8/2/10

Lia Perjovschi; Mental maps


Mind Map Subject (detail), 1999-2006
100 x 137 cm


Lia Perjovschi, Body Mind Map , 2006
digital print enlargement of variable size after original A4 ink drawing/collage Detail of Knowledge Museum, 1999

The freedom of critical thinking is crucial to Lia’s practice, which involves recovering, collecting and disseminating information. She is – in sum – a personal alternative to the institutionalisation of knowledge and carries her own portable, emancipated system of knowledge with her. Her history of the world from pre-history to today appears in note form as a reading of ideas in hand-drawn diagrams that touch on history, art theory, politics and language – what she calls a Mind Map (Diagram).

Info desde aquí. Es realmente complicado encontrar información de esta artista sin que mencionen a su pareja, Dan Perjovschi.


For over ten years now, the artist has been interested in the visual representation of the accumulation of information/knowledge. The belief in ideals, in the realization of dreams, as well as in the function of art in increasing knowledge, is one of the most important characteristics of Perjovschi’s artistic practice. With the Plan for a Museum of Knowledge, she proposes an imaginary museum, which is based on the metaphors of the Body, the Earth and the Universe. The museum is complemented with the subunits of Culture, Art and Science. The installation, which comprises drawings, objects, charts, photos and colour prints, is an objectification of the mass of information the artist has acquired through reading, travelling and creative work.

Algo más sobre ella que llega desde aquí.

La primera pista, desde esta expo con muy buena pinta que inaugura en breve en Montehermoso .

The Collective



A Publication on the dynamics of collectives in the context of social networks. Published by the Students of the Sandberg Institute Amsterdam.
The launch of the magazine was an event at Mediamatic called Children of Roena, an evening we will never forget!

Desde el flickr de Poly-Xelor.

Unofficial Deposited Records; Elsebeth Jørgensen and Pia Rönicke, 2005






Elsebeth Jørgensen and Pia Rönicke: Unofficial Deposited Records (2005–> )
A commission for the hoardings on Tate Modern’s south landscape.
From 25 November 2005 —>

Tate Modern - Press release: 21 November 2005

On 25 November Tate and EDF Energy will unveil an art project specially commissioned from Danish artists Elsebeth Jørgensen and Pia Rönicke for the hoardings on the south perimeter of Tate Modern. The artists have created a gigantic bulletin board, or montage, from a fascinating array of material including old photographs, newspaper clippings, historical documents and maps which all relate to the Southwark area. The material has been selected from their research in the archives of the Southwark Local History Library on nearby Borough High Street. Jørgensen and Rönicke have also invited members of Tate Modern’s Community Film Club to contribute material which will add to the project’s visual narrative about Southwark such as photographs, texts and reminiscences.

The project, Unofficial Deposited Records, questions how we represent history, demonstrating how fact and fiction can combine to provide fertile ground for imaginative exploration.

Elsebeth Jørgensen and Pia Rönicke’s interest in archives focuses on how facts and narrative interweave with official and unofficial records. Like museums, archives contain cultural data and can be viewed as deposits for memories, where meanings are constantly shifting in relation to the context in which material is seen. The artists’ montage suggests narratives by triggering the viewer’s imagination and highlighting the tenuous link between fact and fiction in our reading of history.


Más en la página de Elsebeth Jørgensen, Mapping memory.

Proyecto Redada; Yproducciones.


Sobre Redada

El Proyecto Redada es una iniciativa de YProductions para CAMON Alicante que se desarrolla en tres fases. Primero empezamos entrevistando a los principales agentes culturales de la zona de Alicante, San Juan de Alicante, San Vicente del Raspeig y Elche para entender mejor cómo se estructura la producción cultural de la zona. Los resúmenes de estas entrevistas y nuestras impresiones serán posteriormente subidas a este sitio web.

Segundo, a través de la información proporcionada por las diferentes personas y colectivos con los que nos entrevistamos realizaremos el mapa Conexión_Camon en el que se podrán ver las relaciones y lugares que ocupan las diferentes iniciativas culturales del contexto alicantino. Por último terminaremos haciendo un taller en el que participarán tanto los agentes y colectivos con los que nos hemos entrevistado como personas interesadas en la cultura durante el que interpretaremos los mapas y la información que hemos podido recoger durante todo el proceso.
De esta forma generamos una investigación colectiva en torno a la producción cultural de la zona, viendo las relaciones que se establecen entre las entidades públicas y privadas, el tipo de tramas que sustentan la cultura y las dinámicas de trabajo que emergen en esta realidad.

Desde YP hemos trabajado la noción de innovación emergente como forma de describir ciertos procesos de innovación que se producen en la cultura. Para que ésta se produzca es necesario permitir que se generen procesos de autoorganización, se han de fomentar modelos de trabajo y colaboración bottom-up, las políticas culturales y administraciones han de ser sensibles a los procesos y dinámicas culturales que acontecen de forma espontánea en la ciudad. Si pensamos que el espacio cultural puede ser un espacio de producción de conocimiento es necesario comprender las dinámicas de producción y distribución que sustentan la cultura, buscando las maneras en las que estos conocimientos puedan insertarse en el tejido social y cultural de las ciudades. Para comprender como funcionan todos estos procesos nos hemos lanzado a las calles…

¡Vamos pues con la redada!


Para consultar el proyecto completo, el archivo de trabajadores culturales y etc, échale un ojo en la página de Redada de Yproducciones.

4/2/10

HONOR. POSTCAPITAL ARCHIVE (1989-2001); Daniel García Andujar en Espai Visor


HONOR. POSTCAPITAL ARCHIVE (1989-2001)

Daniel G. Andújar

9 de febrero – 3 de abril 2010

inauguración: martes 9 de febrero 2010, 20.00 h


Honor. Postcapital Archive (1989-2001)

En su configuración actual, el archivo incluye más de 250.000 documentos compilados desde Internet por Daniel G. Andújar durante casi una década de trabajo creativo. Estos materiales, entre los que se encuentran publicaciones, piezas de vídeo, audio y bancos de imágenes, dibujan una vasta radiografía de las transformaciones geopolíticas y de la situación de las ideologías comunistas y capitalistas en el período comprendido entre la caída del Muro de Berlín y el atentado de las Torres Gemelas de Nueva York.

Postcapital Archive (1989-2001)www.postcapital.org– fue presentado por primera vez en 2006 en el centro La Virreina-Exposiciones de Barcelona, como parte del proyecto Postcapital. Política, ciudad, dinero, junto a los trabajos del artista Carlos Garaicoa y del ensayista Iván de la Nuez. Desde entonces, esta propuesta multimedia en proceso, que no sólo permite la consulta por parte de los usuarios, sino también la copia e incluso la modificación, ha ido ampliándose en sucesivas exposiciones, talleres, Workshops e intervenciones en el espacio público llevadas a cabo en Oslo, Santiago de Chile, Bremen, Montreal, Estambul, Dortmund y, mas recientemente, de forma antológica, en la Württembergischer Kunstverein de Stuttgart, Iberia Arte Center en Pekín, y la Biennale de Venezia. Postcapital se presenta en el Pabellón de Cataluña como instalación y, a la vez, también forma parte, como caso de estudio, de una de las publicaciones monográfica del Pabellón de Turquía. Actualmente pueden seguirse partes del proyecto en LABoral, Gijón, en Bòlit, Girona, y está en preparación su presentación en Estambul y Seúl.

A lo largo de todo este tiempo, Postcapital Archive (1989-2001) ha ido desarrollando proyectos de distinta escala y de diferente formato, algunos de los cuales configuran su presentación en espaivisor. Honor, forma parte de este vasto archivo, compila y remezcla material obtenido de la Red con referencia a la guerra y los nuevos sistemas de representación de la violencia. En concreto centra su atención en la guerra de Irak, combinando documentos periodísticos, animaciones de videojuegos y fragmentos de películas amateur filmadas por los propios actores en conflicto. En contraste con No War, una antología de registros sobre las multitudinarias manifestaciones simultáneas y globales que tuvieron lugar en 2003 como protesta frente al conflicto EE UU-Irak.


********************************************

Technologies To The People (TTTP) nace en 1996, como parte del proyecto expositivo Discord. Sabotage of Realities, que tuvo lugar en la Kunstverein y la Kunsthaus de Hamburgo. En un principio, se presentaba como una empresa virtual dedicada a acercar los avances de la tecnología a los más desfavorecidos, una especie de imprecisa corporación que reproducía el lenguaje disuasorio, los tics de identidad y los arquetipos visuales asociados a las compañías comerciales del ámbito digital. Es importante referirse, como definición del contexto en el que surge TTTP, a cierta explosión que en aquellos momentos y de manera incipiente se estaba produciendo dentro del universo de las tecnologías de la información, donde surgían espejismos financieros –empresas con cotizaciones bursátiles, iniciativas rocambolescas o plataformas sin definición alguna–, que tras adquirir un incomprensible protagonismo mediático desaparecían como si jamás hubiesen existido. Al mismo tiempo y también en ese período inicial de la red, empezaron a generarse imaginarios que idealizaban deforma acrítica una supuesta independencia y democratización del conocimiento que Internet debía traer consigo, pero que, finalmente, no acabó de llegar nunca. Así pues, TTTP aparece como parodia en el doble sentido anteriormente mencionado, es decir, como reverso desconcertante de las hipotéticas maldades de las corporaciones tecnológicas y, también, como irónico contrapunto de las soflamas de los apóstoles de la libertad digital.


Más en la web de Daniel García Andujar, en Espai Visor y en la propia página del archivo.

3/2/10

Telescopy. Jornadas de cultura libre; BarraDiagonal, 3,4 y 5 de febrero de 2010, Valencia.

Desde la plataforma BarraDiagonal, os invitamos a Telescopy. Jornadas sobre cultura libre que tendrán lugar en el Octubre CCC los días 3, 4 y 5 de febrero.

Conferencia
Copyright vs comunidad en la Era de las Redes Informáticas
Richard Stallman & Jorge Cortell

Presenta LaXarito.
3 de febrero, 19:00, salón de actos.

El copyright fue desarrollado en los tiempos de la imprenta, y fue
diseñado para adecuarse al sistema centralizado de copias impuesto
por la imprenta en aquella época. Pero en la actualidad, el sistema
de copyright mal se adapta a las redes informáticas, y solamente
puede ser impuesto mediante severas medidas de fuerza. Las corporaciones globales que lucran con el copyright están
presionando para imponer penalidades cada vez más injustas y para
incrementar su poder en materia de copyright, restringiendo al mismo
tiempo el acceso del público a la tecnología. Pero si lo que queremos
realmente es honorar el único propósito legítimo del copyright
–promover el progreso para beneficio del público– entonces
tendremos que realizar cambios en la dirección contraria

Taller
MULTIPLICA Y REPARTE: Por la libre circulación del conocimiento y la cultura

a cargo de EXGAE
4 y 5 de febrero de 18 a 21h.
AFORO LIMITADO

>>Derechos de Autor :

- Qué es la autoría y como protegerla

- Safe Creative

- Cuales son los derechos de autor

- Derechos de autor patrimoniales

>>Licencias :

- Creative Commons, Copyleft, Dominio Público.
>>Gestión de Derechos de Autor:

- Entidades de gestión, estructura y funcionamento.

- Estatutos y contratos. Obligaciones y derechos.

- Como autogestionar tus derechos de autor



2/2/10

Experimental Geography: Radical Approaches to Landscape, Cartography, and Urbanism; Nato Thompson, 2008.






Francis Alÿs in collaboration with Cuauhtemoc Medina and Rafael Ortega, When Faith Moves Mountains, 2000-2002 (check out the video)



Artist and geographer Trevor Paglen coined the term 'experimental geography' back in 2002 and given his experience in the field who better than him could define this emerging genre?

Experimental geography means practices that take on the production of space in a self-reflexive way, practices that recognize that cultural production and the production of space cannot be separated from each another, and that cultural and intellectual production is a spatial practice. Moreover, experimental geography means not only seeing the production of space as an ontological condition, but actively experimenting with the production of space as an integral part of one's own practice. (More in his essay Experimental Geography: From Cultural Production to the Production of Space.)

Más sobre el proyecto en la reseña de wemakemoneynotart y en la web del mismo.

Maps. Finding our place in the world


Hindu cosmological globe
Unidentified cartographer
19th century
Pigment on wood

This globe combines two common Hindu worldviews: the four-continent earth, and the seven-continent earth. From the top, four continents inhabited by man emerge as lotus leaves. On the bottom half, the alternating colored rings represent the seven continents (red) and seas (gray, white, or turquoise). As in many Hindu maps, this globe combines mythical elements (Mt. Meru, shown as a circle within a square, is the axis) and geographical elements (one cluster of buildings in the large blue ocean represents Sri Lanka).

*****************************************

Finding Your Way
Countless wayfinding maps exist, but they all address three basic questions: Where am I? Where do I want to go? How do I get there? Understanding a map can shed light on a people's everyday life through the technologies, social structures, and environments that shape and influence their world.
Mapping Worlds
How do you define "world?" Is it limited to the planet Earth? Or does it include spiritual realms? Across time and cultures maps encompass worldviews from the scientific to the mythical.

Mapping Places
Familiar geography, like a neighborhood or a worship site, may be easy to navigate without a map. Still, an astounding array of local maps exist for a variety of reasons, such as to commemorate a sacred place, or to manage a territory. But who the map is intended for is also significant. A cartographer may use different symbols for cultural insiders or may intentionally distort features for an outsider.

Mapping History
Maps are not passive objects. They are active instruments in events that are important to us as individuals, as communities, and as nations. They inspire journeys, explorations, and migrations, and influence patterns of settlement. In times of war maps help plan battles, and when peace arrives they are tools for diplomacy. Maps can reveal what people know, what they thought they knew, what they hope for, and sometimes, what they fear.

Visualizing Nature and Society
As our quest for answers about the earth and its people turns up new data, cartographers develop new ways to visualize it. Using symbols and colors in novel ways the graphic language of maps explores issues ranging from ethnic diversity to geological layers. In revealing the unexpected or unknown about our world, maps can trigger major shifts in scientific thought and help solve practical problems.

Mapping Imaginary Worlds
All maps are in some sense a product of the cartographer's imagination, requiring leaps of creativity to conceptualize the world as a sphere, or discern geological formations. But some maps push the limits of imagination, representing realms that exist only in our minds. Fantastical maps created for literary works are a clever twist on the mapmaking process: instead of using imagination to visualize physical places, these maps use practical techniques to represent imaginary places.
Living With Maps
People have made maps since the dawn of history, but before the application of printing to mapmaking in the 16th century, few maps made it beyond the governing or religious elites. Printing widened cartography's horizons, and today's digital technologies put maps at the fingertips of millions. Both users and uses have multiplied; we are now using maps in ways that were unimaginable only a few years or even months ago. More than ever maps help us find our place in the world.



Más en el Field Museum.